DIJELI | ISPIS | POŠALJI E-POŠTOM
Ranije ovog mjeseca, nakon otprilike 20 godina čekanja, publika je napokon imala priliku vidjeti Tarantinov film Ubiti Billa: Krvava afera.
Prvobitno objavljen 2003. i 2004. godine, Ubiti Billa: Svezak 1 i 2 sadržavao je Tarantinov tada dugo očekivani četvrti film, koji je autor izvorno zamislio kao jedno djelo, ali kasnije Split od strane producenta Harveyja Weinsteina kako bi se izbjeglo objavljivanje filma s trajanjem duljim od četiri sata koji bi mogao odvratiti povremene gledatelje ili znatno skraćene verzije koja bi ozbiljno ugrozila Tarantinovu viziju.
Stoga, Volumen 1 upoznao je gledatelje s "Nevjestom", mladom ubojicom koju je na dan vjenčanja (ili, točnije, probe vjenčanja) pretukao, ustrijelio i ostavio da umre od strane Odreda za ubojstva Smrtonosnih zmija, tima obučenih ubojica predvođenih Billom, bivšim ljubavnikom Nevjeste i ocem njezina nerođenog djeteta.
In Volumen 1 Vidimo kako se Mladenka budi iz kome nakon nekoliko godina i pobjeđuje u borbi noževima protiv jednog od svojih bivših kolega. Ipak, glavnina knjige usredotočuje se na Mladenkino nabavljanje legendarnog mača Hattori Hanzō i niz stiliziranih bitaka koje mora prevladati prije nego što se suoči s O-Ren Ishii, bivšom suigračicom koja se popela na čelo tokijske yakuze.
Sporije i metodičnije, Volumen 2 bolje razvija preostale likove, dalje istražujući njihove pozadinske priče i međusobne odnose, dok se postupno približava konačnom sukobu Mladenke s Billom, koji uspijeva i potkopati i nadmašiti očekivanja.
Iako se oba sveska mogu smatrati pojedinačnim remek-djelima, za milenijske filmofile jedan film pod nazivom Kill Bill počelo se smatrati nečim poput originalne kino verzije filma Georgea Lucasa Star WarsZa razliku od četverosatne verzije Davida Lyncha Plavi baršun ili scena izgubljene borbe pitama iz filma Stanleyja Kubricka Dr. Strangelove, bilo je poznato da još uvijek postojatiTarantino ga je prikazao 2006. u Cannesu i ponovno za posebnu projekciju 2011. Jednostavno ga nije namjeravao objaviti za širu publiku.
Zatim konačno 5. prosinca 2025. Ubiti Billa: Krvava afera, tiho stigao u kina, uzimanje šesto mjesto za svoj prvi vikend prikazivanja – nešto prilično impresivno za uglavnom nereklamirani remiks dvaju filmova od prije više od 20 godina u trajanju od četiri sata i trideset pet minuta.
Kad sam slučajno saznao za njegovo izlazak dok sam provjeravao filmski program na lokalnoj AMC mreži, odmah sam rezervirao večer kako bih bio siguran da ću ga moći doživjeti. Kill Bill kako je i bilo zamišljeno. I drago mi je što jesam.
Na bilo kojoj razini, iskustvo je drugačije gledati film kao cjelinu u jednom sjedenju u odnosu na gledanje dva odvojena filma u razmaku od nekoliko mjeseci. Štoviše, to je bio i podsjetnik na to što su filmovi nekad bili - i što još uvijek mogu biti.
Svaka scena je stručno izrađena. Svaki kadar je savršeno kadriran. Svaka boja je pažljivo odabrana. Svaka rečenica dijaloga, bez obzira koliko se činila beznačajnom, otkriva nešto o likovima i njihovim međusobnim odnosima. Izgradnja narativa je majstorska klasa pripovijedanja.
Štoviše, nakon više od dvadeset godina, gledanje Nevjeste kako se upušta u svoju svjetsku, krvlju natopljenu potragu za osvetom bilo je jednako očaravajuće kao i uvijek. Gledanje njezine borbe s O-Ren Ishiijevim sljedbenicima u Kući plavog lišća nije bilo ništa manje uzbudljivo. Gledanje kako joj se isplati trening pod mističnim Pai Mei dok se probija iz groba nije bilo ništa manje trijumfalno. Gledanje njezinog konačnog sukoba s Billom nije bilo ništa manje napeto.
Ipak, tijekom cijelog filma, nisam mogao a da me ne muče neke mučne misli, bez obzira koliko sam se trudio da ih odbacim.
Jednostavno ih ne prave kao što su nekada
Prva mučna misao, na koju sam već aludirao, bila je da su se filmovi doista promijenili od 2004., nesumnjivo na gore. Čini se čudnim razmišljati o Kill Bill 2025. godine, onako kako su ljudi to činili otprilike Lawrence of Arabia or Kum 2003. godine, ali jednostavno više ne snimaju takve filmove i teško je zamisliti nešto slično Kill Bill koje je posljednjih godina snimio bilo tko osim netko s Tarantinovim utjecajem.
U užem smislu, Kill Bill prikazuje snažnu, višejezičnu žensku antijunakinju, vještu u samurajskom mačevanju i kineskom kung fuu, koja se bori protiv nekoliko zastrašujućih ženskih neprijateljica, kao i mnogo starijeg muškarca koji joj je slučajno bio šef, s kojim je nekoć bila u romantičnoj vezi i koji ju je na kraju pokušao ubiti nakon što ga je ostavila.
Međutim, ni Mladenka ni bilo koja od ženskih antagonistica s kojima se suočila nikada nisu djelovale kao dosadne djevojke-šefice s nezasluženim vještinama. Film nikada nije snishodljivo držao predavanja publici o patrijarhatu, toksičnoj muževnosti ili zašto radne romanse nikada nisu prikladne. Mladenka nikada nije tvrdila da je nevina žena manipulirana u život koji nije željela. Njena jedina prava zamjerka Billu bila je ta što ju je pokušao ubiti kada je shvatila da bi rad kao ubojica dok odgaja dijete mogla biti loša ideja, kao i odgajanje tog djeteta s muškarcem koji bi ga vrlo vjerojatno gurnuo u obiteljski posao.
Štoviše, s obzirom na snažan utjecaj azijske kinematografije (a da ne spominjemo povremeni utjecaj filmova o crnačkoj eksploataciji iz 70-ih), teško je povjerovati u nešto poput Kill Bill mogla ih je snimiti većina redatelja u posljednjih deset godina bez da budu kritizirani zbog straha da bi netko mogao pozvati na kulturno prisvajanje.
Za razliku od filmova objavljenih između 2016. i 2024. godine, Kill Bill Nikad se nisam osjećao obveznim prema nekom probuđenom Haysovom kodeksu koji zahtijeva da se filmovi prilagode delikatnoj osjetljivosti tridesetpetogodišnje mame mačke s diplomom iz studija pritužbi.
Osim toga, u širem smislu, s obzirom na trenutnu holivudsku opsesiju uklanjanjem starih IP-ova za jednokratni sadržaj, jednako je teško povjerovati da nešto poput Kill Bill bi se snimao posljednjih godina bez barem nominalne ugrađene publike osim zagriženih obožavatelja jednog redatelja i možda bivšeg Rogera Eberta U kinu gužva.
Druga misao koje se nisam mogao otrgnuti bila je ona koja me znatno više uznemirila - a to je da nisu samo filmovi postali znatno lošiji u posljednjih desetak godina, već se pogoršalo i samo iskustvo odlaska u kino.
Enshitifikacija modernog odlaska u kino
Povod za ovu drugu misao tijekom mog posljednjeg izleta u multipleks bio je kada sam došao do blagajne i pokušao kupiti kartu. Obaviješten sam da AMC-ovi više ne primaju gotovinu - ali da mogu koristiti automat u predvorju koji će mi pretvoriti gotovinu u prepaid poklon karticu. Tip na šalteru je vidio da sam frustriran. Rekao mi je da mnogi ljudi primaju i rekao da bi to moglo imati neke veze s Trumpovim loše isplaniranim ukidanjem penija. U svakom slučaju, AMC-ovi su očito prestali s plaćanjem gotovinom (čak i ako je na web stranici tvrtke, od te noći, još uvijek pisalo drugačije).
Kao i većina odraslih osoba, imam kreditne i debitne kartice. Ali također volim mogućnost korištenja gotovine i općenito izbjegavam bezgotovinske fizičke trgovine iz principa. Stoga sam mu nevoljko dopustio da provuče moju kreditnu karticu jer je bila Kill Bill, rekao sam mu da će mi ovo vjerojatno biti posljednji put u AMC-u (možda malo pretjerujem) i tijekom svojih 30 minuta najava otišao sam razmišljati o tome kako su kina i iskustvo odlaska u kino koje nude postali glavni primjeri „obrnutog napretka“, ponekad nazivanog terminom „enshittifikacije“, koji je popularniji u PG-13 klasama.
Gledanje filmova u kinima bilo je nešto što sam radio veći dio svog života. Odrastajući 90-ih, gledao sam većinu velikih komedija, akcijskih filmova i ljetnih blockbustera tog doba u kinima s ocem, koji je veći dio svog radnog vijeka proveo na nižim ili srednjim menadžerskim pozicijama u raznim kino lancima (što je značilo da su filmovi za nas bili praktički besplatni).
U 2000-ima, kada sam bio malo stariji i mogao sam ići u kino, uspio sam okupiti malu skupinu mladih filmofila s kojima sam gledao filmove poput Vječni sjaj nepobjedivog uma, Spider-Man 2i Kill Bill: Svezak 2, uvijek koristeći naizgled beskonačnu zalihu propusnica "Žao nam je, REEL" koje je nabavio moj tata. Kasnije, kada sam napustio dom kako bih stekao svoj prvi diplomski studij 2010-ih, nastavio sam gledati glavne uspješnice u lokalnim kinima mog novog sveučilišnog grada, a istovremeno sam pronašao ono što je praktički postalo moj drugi dom u Normalno kazalište, koji je ujedno bio i povijesna znamenitost te se specijalizirao za klasične, nezavisne i strane filmove.
Da, do otprilike 2015. godine, neki su ljudi možda počeli smatrati da je gledanje filmova u kinima nepotrebno ili nezgodno, ali mnogi su i dalje smatrali da je to tako. Osim toga, osobno, to je uvijek bila moja preferencija. Osobno, nikada mi se nije činilo opterećujućim - ili barem ne do jeseni 2016.
Otprilike u to vrijeme počeo sam primjećivati prve znakove enshitifikacije u kinima. Otprilike u to vrijeme ponovno sam se preselio i otkrio da većina kina, uključujući i usamljeni lanac kina na mojoj novoj lokaciji, nameće niz značajki koje su navodno bile poboljšanja, ali su njihovo često posjećivanje činile sve nezgodnijim.
Konkretno, to je uključivalo sustav ulaska na više razina, rezervirana sjedala i udobne naslonjače. Naizgled, sve te značajke mogu zvučati kao dobre ideje. Ali u praksi su odlaske u kina učinile kompliciranijima i manje predvidljivima.
Godinama se proces odlaska u kino u osnovi svodio na ulazak u kino, sudjelovanje u 30-sekundnoj transakciji na blagajni, a zatim odlazak u kino. U umjereno prometnoj večeri možda biste morali čekati u redu pet minuta, ali to je uglavnom bilo podnošljivo.
Međutim, nakon što su ta poboljšanja uvedena, osim ako niste bili spremni platiti nominalnu mjesečnu naknadu i vjerojatno se rastati od određene količine osobnih podataka, mogli ste se zaglaviti u redu koji se nikada nije pomaknuo ako je dovoljan broj ljudi koji plaćaju prioritetni ulaz već bio tamo ili je ušao nakon vas.
Nadalje, čak je i red za prioritetni ulaz bio sporiji od onoga što bi većina gledatelja u kinu iskusila prije nego što je red za prioritetni ulaz postojao. S obzirom na to da se istovremeno uvodilo više poboljšanja, nakon što bi bilo dopušteno da bilo koji kupac dođe do blagajne, morao je proći kroz kratki vodič o tome kako odabrati rezervirano sjedalo i, ako već nije plaćao za prioritetni ulaz, izdržati kratku prodajnu prezentaciju za prioritetni ulaz kao da mu već nije bila jasno objašnjena mana neplaćanja.
Tako je proces od 30 sekundi, koji je na loš dan mogao zahtijevati čekanje u redu od dvije do pet minuta, postao proces od jedne ili dvije minute, a na dobar dan mogao bi zahtijevati čekanje u redu od pet ili deset minuta. Zatim, kada biste konačno stigli do svog rezerviranog mjesta, postojala je otprilike 20 posto šanse da ćete pronaći neku staru hranu ili korištene salvete zaglavljene u jastucima vašeg udobnog naslonjača, što vas je doista natjeralo da cijenite klasičan, funkcionalan dizajn tradicionalnog kino sjedala koje se preklapa prema gore, omogućujući osoblju kina lako čišćenje nereda koji je prethodni putnik ostavio za sobom.
U sljedećim godinama, kako su se posjetitelji navikli na neugodnosti poboljšanog iskustva odlaska u kino, a djeca na blagajni su smanjila broj prodajnih prezentacija i tutorijala, druge, možda manje službene prakse, naizgled utemeljene na lošem upravljanju, postajale su sve češće, a dodatno su činile da se iskustvo odlaska u kino osjeća kao posjet propalom zabavnom parku kojim upravlja TSA.
Sve češće sam viđao zaposlenike kazališta kako preturaju po ženskim torbicama i mole posjetitelje da podignu ili istresu zimske kapute kako bi se uvjerili da nitko ne krijumčari bocu vode ili sendvič od 15 centimetara.
Osim toga, u nekom trenutku, činilo se da su se upravitelji kazališta neobjašnjivo složili da ima smisla djelomično blokirati izlaze iz kazališta pokretnim kantama za smeće i manje pokretnim zaposlenicima kazališta neposredno prije završetka filma, prisiljavajući posjetitelje da se provuku pored pretilog vratara upitne higijene i fizički premjeste njegovu kantu za smeće prije nego što mogu otići kući, spaliti odjeću i nastaviti se tuširati 20 minuta.
(Moja je zapažanja da je ovaj potonji problem proizašao iz pokušaja poboljšanja percipirane gostoljubivosti od strane gostiju tako što bi im redari pridržavali vrata na izlazu i ubrzavali vrijeme čišćenja, međutim, budući da mladi zaposlenici kazališta nisu znali kako pravilno pridržati vrata ili što učiniti sa svojim kantama za smeće, i redar i posuda često su završavali točno nasred izlaza).
Tada se dogodio Covid (ili bolje rečeno, dogodio se odgovor na Covid), koji je prisilio kazališta da se zatvore prije ponovnog otvaranja, uz niz nejasnih, stalno promjenjivih sigurnosnih politika o kazalištima čija je provedba u konačnici bila određena time koliko je pojedino vodstvo kazališta bilo paranoično u vezi s Covidom i je li imalo ikakve snažne sklonosti prema martinetizmu.
Da bih vas podsjetio na život tijekom tih godina, sjećam se da sam mogao otići gledati loš Bad Boys nastavak u prepunoj dvorani mog lokalnog AMC-a u veljači 2020., odlučivši se ne gledati film Christophera Nolana Načelo ljeti 2020. jer sam znao da neću moći uživati u tome ako budem maskiran dva i pol sata, odlazak vidjeti Spirala i nekoliko drugih filmova srednje razine u mom lokalnom AMC-u ljeti 2021. sans bilo kakvih ograničenja vezanih uz Covid, a zatim im je zabranjen ulaz u Edgar Wright's Sinoć u Soho u istom AMC-u zimi 2021. jer sam odbio nositi masku.
Srećom, do tada sam pronašao malo, neovisno kino u blizini koje nije provodilo Zakon o koronavirusu i tamo sam mogao gledati većinu važnijih filmova. Ipak, čak i nakon što je Zakon o koronavirusu ukinut, definitivno sam otkrio da se moj već napet odnos s lancima kina još više pogoršao.
Mnogo se pozornosti posvećuje razlozima zašto se publika posljednjih godina okrenula od kina. Uglavnom, konsenzus je kombinacija niže kvalitete sadržaja iz Hollywooda, porasta streaminga, kraćeg čekanja između kino premijera i mogućnosti gledanja kod kuće nakon Covida, generacije kinogledatelja koja se navikla ne gledati filmove u kinima tijekom Covida, te vječnih pritužbi na cijene ulaznica, beskrajne pretpremijere i potrebu za trpljenjem drugih gostiju koji možda ne znaju osnovni bonton u kinu. Mnoga od ovih objašnjenja vjerojatno imaju određenu valjanost. Kritički pijanac (poznat i kao Pijanac, također poznat kao Pijanac) sažeti ih prilično lijepo u nedavnom videu.
Ipak, ne mogu se oteti dojmu da dugi niz usranih neugodnosti i poniženja koji bi se činili stranima u stara vremena 2004. nisu odigrali nikakvu ulogu.
Vraćam se na svoj dugo očekivani izlet ranije ovog mjeseca kako bih doživio Kill Bill Kao što je Quentin Tarantino i namjeravao, dok sam sjedio tamo u kinu, nisam mogao a da ne osjetim nešto gorko-slatko u tom iskustvu. Koliko god sam uživao u filmu, nisam se mogao ne zapitati koliko će odlazak u kino postati gori zahvaljujući budućim poboljšanjima koja ćemo ja i drugi gledatelji kina morati nevoljko prihvatiti. Dok sam se te večeri vozio kući, nisam mogao a da se ne zapitam: Koliko ću još dugo uopće ići u kino?
-
Daniel Nuccio ima magisterij iz psihologije i biologije. Trenutno je na doktoratu iz biologije na Sveučilištu Northern Illinois, gdje proučava odnose domaćina i mikroba. Također redovito piše za The College Fix gdje piše o COVID-u, mentalnom zdravlju i drugim temama.
Pogledaj sve postove
