DIJELI | ISPIS | POŠALJI E-POŠTOM
Snjeguljica, igrana verzija koju je Disney sastavio, premijerno je prikazana tijekom vikenda s katastrofalnim kritikama i praznim kinima od obale do obale. U mojoj zajednici nije bilo rasprodanih ulaznica na dan premijere, a prorjeđivanje se svelo na nulu u posljednjem poslijepodnevu i večeri vikenda. Nema zakazanih projekcija nakon srijede.
Ovo je u gradu punom plavih glasača s mnogo djece, naizgled idealno tržište.
Sudeći po kritikama, radnja je bila nekoherentna, prelazeći između promišljene revizije tradicionalnih rodnih uloga i prilagođavanja očekivanjima publike poznatim tropima filma. Konačni rezultati su uznemirili sve. Čini se kao još jedna katastrofa za Disney, ali, više od toga, simbolično za ozbiljan problem u svijetu umjetnosti općenito koji se nikada nije stvarno oporavio od karantene.
Disney je jako dugo krivo tumačio situaciju i čini se nevjerojatno sporim u ispravljanju smjera. Moglo bi se očekivati da će tržišni signali biti dovoljni da šokiraju unutarnju kulturu poduzeća. Ideologija, međutim, može biti snažnija čak i od propalih izjava o profitabilnosti. Naše vrijeme pruža mnogo takvih primjera.
Izlazak filma također je bio uhvaćen u kulturnom preokretu i stisnut u šarke. Činilo se niotkuda, izbori 2024. otkrili su masovnu pobunu protiv slogana društvenog upravljanja koje predstavljaju DEI, ESG i svi politički trendovi iz doba Bidena/Kamale, a sve je to ukratko ukinuto Trumpovim izvršnim naredbama dva mjeseca prije nego što je ovaj film stigao na kino blagajne.
Čudno je koliko se brzo dogodio ovaj zaokret. Jednog dana, ortodoksija imperativnog upravljanja kulturnim lojalnostima pala je na jednu stranu, a sljedećeg dana preokrenula se na drugu. Od svih pritisaka Trumpove administracije protiv onoga što je naslijedila, čini se da su potezi protiv DEI-a i onoga s čime je bila povezana naišli na najmanji otpor.
Trump nije toliko izazvao koliko je otkrio i dopustio pobunu. Sveučilišta, korporacije i vlade su se, čini se, bez napora pridružili novom nastojanju da se zauzme mjesto meritokracije umjesto DEI-a. Kao da su mase ljudi jednostavno rekle: konačno je gotovo!
Iznenadna promjena trake ostavila je mnogo poginulih na cestama, među njima i ovaj film.
Fascinantno je razmišljati o tome kako se ovaj film našao u središtu kulturnih interesa. Da bismo to razumjeli, moramo se vratiti u 2020. godinu i karantene koje su zatvorile ne samo kina diljem zemlje, već su nametnule i ekstremna ograničenja radu filmskih stvaratelja. Broadway se potpuno zatvorio, kao i muzeji i bezbrojni koncertni prostori, samo da bi se kasnije otvorili uz obvezno nošenje maski i cijepljenje koje su držali kritički nastrojene ljude podalje.
Jedan od prvih filmova koji se pojavio tijekom karantene bio je Pjevica, izvrstan distopijski film koji su kritičari kritizirali bez ikakvog dobrog razloga osim što je govorio previše istine. To je bila iznimka. Većina filmaša odustala je od pokušaja pridržavanja ograničenja oko maskiranja i socijalnog distanciranja te su odlučili pričekati povratak normalnog života.
Međutim, to razdoblje od 18-24 mjeseca dovelo je do ozbiljne izolacije filmske i umjetničke zajednice, kao što je to bio slučaj sa svima. Kad je završilo, mogli smo očekivati uzdah olakšanja i povratak normalnosti. Dobili smo suprotno, umjetničku zajednicu otuđeniju nego ikad, uz iskrivljenu politiku i kulturu.
Signalne sustave pokrenuli su neredi i prosvjedi uzrokovani Georgeom Floydom u proljeće i ljeto 2020. Poslali su poruku da možete izaći iz izolacije i kućnog pritvora samo pod uvjetom da to činite radi promicanja progresivnih političkih ciljeva. Vaša sloboda dolazi s određenom cijenom: vaša politička lojalnost mora se prebaciti na preoblikovani ljevičarski pristup koji gotovo da nema nikakve veze s time kako je itko definirao taj pojam prije nekoliko desetljeća.
Umjetnička zajednica je shvatila poruku.
Dakle, u razdoblju 2022.-20023. nastanjivali smo svijet koji je u biti psihološki poludio, jer su zlouporaba droga, ovisnost o lijekovima i ozljede te duboko iskrivljena percepcija stvarnosti, a da ne govorimo o tradicionalnim buržoaskim shvaćanjima granica, dosegli svoj vrhunac.
U tom razdoblju pojavila se stvarna i raširena zbrka oko značenja kromosoma kao bioloških odrednica spola. Brzo smo prešli s uljudne ljubaznosti prema rodnim disforičarima na stvarne naloge da se pretvaramo kao da biologija nije važna ili da se u potpunosti može prilagoditi uz farmaceutsku pomoć, da navedemo samo jedan primjer od mnogih. Odjednom se svaki ambiciozni profesionalac suočio s pritiskom da izgovori svoje zamjenice.
Upravo u tom razdoblju film je Snjeguljica sastavljao se, zajedno s mnogim programiranim simfonijskim sezonama i planiranim muzejskim izložbama. Ostvarili su se u točno trenutku preokreta.
Bilo je to iznenadno buđenje iz ludog sna, i zatekli smo svoj svijet u stanju ludila od nekontroliranog kriminala, neobuzdanih prosvjednih pokreta, migrantske krize s političkom namjerom i revolucionarnih umjetničkih oblika koji su nam se odjednom srušili na glave.
Ne možemo zaboraviti veliku sagu o Bud Lightu iz 2023., u kojoj je neki pripadnik nadklase koji je obnašao visoku korporativnu poziciju nakratko zamislio da bi bilo pametno marketinški prodati pivo radničke klase putem lika lažnog transrodnog influencera s velikim brojem Instagram promatrača. To je dovelo do rušenja kralja piva i pretvaranja u pijuna među mnogima, upravo onako kako je bilo koji pripadnik ne-stručnjačke klase mogao predvidjeti bez puno razmišljanja.
Moglo bi se pretpostaviti da će ova potrošačka pobuna poslati poruku koja će biti odmah prihvaćena. Umjesto toga, trebalo je više vremena nego što se očekivalo. Vodeći ljudi elitne kulture jednostavno nisu mogli podnijeti povjerovati da su njihovi niži slojevi sve više i više u rukama nositelja kulturnih promjena.
Karantene, izolacija i masovni društveni i kulturni preokreti imali su toliko dalekosežan utjecaj na umjetnost da su naveli njezine najzbunjenije elemente – koji su dugo postojali u podzemlju nezadovoljnog bijesa prema buržoaziji – da zamisle da doista mogu postati mainstream i time gurnuti svu tu otuđenost u grlo publike bez obzira na prodaju ulaznica ili urušavanje prihoda.
Osobno sam to doživio bezbroj puta u razdoblju nakon karantene u lokalnim kazalištima, muzejima i simfonijskim orkestrima gdje se činilo da je uprava doista izgubila svaki dodir sa stvarnošću. Kennedyjev centar sa svojim drag showovima, Met Gala s raskošnim Igrama gladi, europski umjetnički festivali koji se bore da budu što uvredljiviji i neukusniji i još mnogo toga.
Nikada nije bilo jasnije da se nešto slomilo nego dok sam stajao u rodno neutralnim redovima za WC u koncertnoj dvorani Lincoln Center for Performing Arts, okružen sa svih strana bijesnom publikom koja je plaćala i do 1 dolara po ulaznici kako bi bili javno poniženi u nekom grotesknom biološkom eksperimentu.
Resetiranje u kojem trenutno živimo nije Veliko resetiranje iz 2020. i sljedećih, već upravo suprotno, očajnička vapaja za normalnošću, zaslugama, stvarnošću i istinom, potkrijepljena gorućom strašću da se iz obrazovnih i korporativnih institucija istjeraju svi oblici budnosti.
Čini se da u ovom trenutku nema zaustavljanja kontrarevolucije, dok se popljuvani i nepoštovani srednji glas kulturne normalizacije probija od poniženja natrag u glavni tok kulturnog iskustva.
Snjeguljica bio je uhvaćen u rascjepu između dva razdoblja ludila, revolucije i kontrarevolucije, te je završio kao meta bijesa s obje strane. Ali to teško da je jedini dio kulturne prezentacije koji izaziva takav bijes.
Isto je i s mnogim filmovima i većinom tradicionalnih medija. Karantene su izazvale masovnu dezorijentaciju, ali razdoblje nakon karantene pokrenulo je žestoku strast za popravkom onoga što je uzrokovalo takve skandale poput dva uzastopna otkazivanja Uskrsa i Božića.
Posljednji ostaci najluđe umjetnosti, glazbe, filma i književnosti iz covid ere puštaju se u svijet koji je potpuno sit zastrašivanja, manipuliranja, zastrašivanja i laganja neumoljivim političkim bromidima koji zahtijevaju totalitarno pristajanje na sustav vrijednosti potpuno stran svemu što su naši preci znali ili vjerovali.
Zato svjedočimo napretku svojevrsnog neotradicionalizma usprkos revolucionarnoj pompi koja se odjednom čini više smiješnom nego radikalnom.
Zaista moramo imati suosjećanja za lokalna kina koja se bore za prihode u razdoblju nakon karantene i tako izravno konkuriraju servisima za streaming filmova kod kuće. Zamišljali su da Disneyjev klasik može vratiti obitelji u kino i kupili su prava na dane prikazivanja zakazane za svaki sat, samo da bi upalili projekcijska platna u praznim kinima. Bila je to loša odluka, koja se vjerojatno neće ponoviti.
Da je samo jedno kino odlučilo umjesto toga prikazati verziju iz 1937. Snjeguljica, vjerojatno bi rasprodalo svako mjesto u kući. Tu smo i gdje ćemo vjerojatno ostati do kraja, u dugom razdoblju nostalgije za onim što je bilo i potrage za onim što je pošlo po zlu do te mjere da smo nekako sve to odbacili bez ikakvog dobrog razloga.
Za mnoge od nas danas, jedino je pitanje koliko daleko se moramo vratiti u povijest kako bismo pronašli jasnoću o mnogim pitanjima koja se tiču praktički svega, od umjetnosti do znanosti i zdravlja. Jesu li to 1980-e ili možda 1880-e? Koja god bila krajnja točka, tražimo bolji put od onog koji su nam zamislili Svjetski ekonomski forum, Bill Gates i novi, a ne poboljšani Disney Corp.
-
Jeffrey Tucker je osnivač, autor i predsjednik Brownstone Instituta. Također je viši ekonomski kolumnist za Epoch Times, autor 10 knjiga, uključujući Život nakon karantene, i tisuće članaka u znanstvenom i popularnom tisku. Široko govori o temama ekonomije, tehnologije, socijalne filozofije i kulture.
Pogledaj sve postove
